lunes, 24 de diciembre de 2012

El mapa




El segundo resultado que me arrojó Google sobre lo que es un mapa, dice entre otras cosas, que un mapa nos provee datos de utilidad para el desarrollo de diferentes actividades e incluso ayuda a una persona a ubicarse en territorio. Siempre pienso que una aburrida definición en la superficie puede aplicar a lo más profundo de nuestro sentir, si buscamos bien en los rincones de nuestro revolú mental que nos ataca de cuando en vez.


Me viene al recuerdo una vez que Stephen Schwartz, compositor niuyorkino que escribió nada menos que Wicked y Godspell (entre otras), nos visitó a la escuela nuestra para ofrecerle una charla a mis estudiantes previo a un concierto benéfico que iba a dar. Al enterarme del conversatorio, decidí darles un taller a mis estudiantes de lo que hacía un compositor y las formas en que usaba la tecnología para trabajar sus ideas y como hay una línea fina entre crear algo y que de repente se pueda convertir en un éxito. Mi intensión real era que el corillo no se presente ante el Sr. Schwartz con la indiferencia que caracteriza al adolescente, de que le importa muy poco lo que tenga que ver con algún género musical que no les aplica a su vida ni a los partys para bailar con la jevita que les gusta. La verdad no los culpo, muchos adultos (creo que más de la cuenta) padece de ese mal. Al menos con ellos, mi rol es utilizar la creatividad para envolverlos y que logren ver la relación que tiene la música con todo lo que les rodea en su vida.  

Ya en el conversatorio, confieso que subestimé un poco a mi corillo, porque le hicieron preguntas a Stephen como si estuvieran estudiando un “major” en música. Para mi gran sorpresa, la pregunta que le hizo uno de ellos, fué la que marcó el tono de la charla y también mi post de hoy día de noche buena 2012. Le preguntaron, ¿Qué tiene que hacer un estudiante para tener éxito en una carrera en la música? Pregunta simple y complejas todas sus posibles contestaciones. Me la han hecho mil veces, padres, estudiantes, amigos, colegas y curiosos. La respuesta de Schwartz es la mejor que he escuchado y la que ha quedado grabada por los siglos de los siglos en mi mente. El respondió... “Bueno, es difícil saber porque específicamente las carreras artísticas, son esas de las que no hay necesariamente un mapa a seguir. Si tu estudias cualquier otra carrera, ya sabes lo que tienes que hacer, donde estudiar, donde vas a trabajar y hasta sabes cual será tu escala salarial posible” Luego el se fue más predecible en el asunto de tener disciplina, creer en ti, ser perseverante y crear el necesario network porque nunca sabes de donde saldrá la oportunidad de tu vida. Claro, predecible con toda la razón del mundo.

A través del tiempo, son muchas las conversaciones que tengo con colegas músicos cuando nos sentamos a filosofar sobre que nos queda por lograr en nuestra carrera. Trabajar en la música, me imagino que igual en otras áreas del arte, nos gasta una gran cantidad de energía emocional, porque al fin y al cabo, de ahí sale nuestra expresión artística. Y cuando nos toca revisar en donde estamos y hacia donde vamos, ponemos esa misma pasión en nuestros pensamientos. Son muchas las veces que nos encontramos en la necesidad de ese mapa que nos indique hacia donde ir, que rumbo tomar, que hacer para cubrir esa necesidad de hacer más y lograr más.

He tenido la oportunidad de visitar algunas ciudades del mundo, solo para darme cuenta que mi pequeña isla, al igual que las mujeres más lindas, tiene un talento musical extremadamente alto en nivel. Pensando en esto, me acuerdo de que la mayoría de la gente con quién colaboro, son de esos talentos que se encuentran buscando que sus propuestas musicales lleguen al mayor nivel posible, en la calidad musical y también que su trabajo sea conocido por el público. Son muchos los compositores, bandas, cantantes, instrumentistas (yo incluído) que andan en la constante búsqueda de ese mapa o que simplemente, a falta de ese mapa  también, la combinación de instinto e irremediable fe, conduzca a una gran oportunidad para sentir que valió la pena apostar todo a dedicarse a la música.

Lo cierto es que los músicos inventamos lo que sea para poder hacer la cosa fluir, tocamos lo más que podemos, colaboramos unos con otros, nos damos promoción por las redes sociales, hacemos un pote y grabamos y vendemos los cd’s en los shows o por iTunes y la mayoría del tiempo estamos contentos con lo que vamos haciendo... al menos hasta que llegan esas conversaciones entre nosotros y aceptamos que a veces queremos darle un vistazo al mapa para llegar donde sabemos que queremos llegar, solo que no sabemos como. Pero hay que mantenerse en acción.

Como este es mi blog y solo me puedo usar a mi como ejemplo, en el tiempo que llevo en esto, y sumando lo que he logrado, lo que no y lo que me falta, la decisión de apostar todo a dedicarme a esta carrera es un acto de valentía de la cual estaré orgulloso toda mi vida. Encontré mi pasión y eso es lo que persigo, con mapa o no. Al igual que no hay mapa para criar nuestros hijos, es mi responsabilidad mostrarles con mi ejemplo, lo que es hacer lo que hay que hacer con amor y ganas.

De que las oportunidades están escasas, puede ser, pero hay que buscarlas, provocarlas y hacerlo bien cuando estas aparezcan. Si, hay que pagar cuentas y hay que buscarse el dinero del pan y más si hay chiquitos que hacer crecer. También es nuestra responsabilidad buscar el sustento desde nuestra pasión, vivimos en el mundo real, punto.

Encontrar y entender esa pasión, no fue algo que se desarrolló en mi de la noche a la mañana, esto poco a poco se convirtió en mi forma de vivir y ver el mundo, cuando eso ocurre, encuentras muchas posibilidades de como canalizar el talento. A mi me gusta tocar e interpretar por medio de la guitarra, colaborar con alguna propuesta ajena y también encontré en el salón de clases uno de mis mas retantes escenarios. No me quejo, ha sido un proceso de evolución que suma muchas cosas que me convencen de que ha valido la pena.

Lo cierto es, que igual que muchos, para muchas cosas no tengo mapa, pero eso hace mi travesía más divertida; yo no sé quién me llamará mañana o en que país o con que artista esté tocando el próximo mes, o si mi home studio me haga un buen productor...el mundo da vueltas y no hay de otra que fluir... dicen que nada de lo perteneciente al ser humano nos es ajeno y hasta donde sé, soñar es legal...   

Mapa o no... let’s rock y después vemos que nos depara el destino. Que la búsqueda de mapas y respuestas a lo desconocido no sea una distracción para no hacer lo que nos apasiona. 

lunes, 17 de diciembre de 2012

Post del año pasado que olvidé publicarlo aquí...


Hoy 31 de Octubre 2011, hubo como un tipo de alarma en mi cuerpo que de pronto no descifré… minutos y un café más tarde, reconocí el aviso. Hoy se cumplen 5 años de aquel Halloween que cambió mi vida por siempre. El 31 de Octubre del 2006, cerca de las 9pm, me levanté desorientado de una siesta como resultado de trabajar todo el día desde temprano en la mañana y que aún me quedaba una grabación por hacer. Mi gran ayuda para conciliar el sueño ante tanto tráfico mental y agendas por cumplir, era un gran abanico de techo que con su ruido monumental, emulaba una gran tempestad que te transportaba casi de inmediato a la dimensión de los sueños. Este aparato en el techo, gigantesco e imponente, era construido con unas grandes aspas de metal, y como gran veterano de mil campañas, pese a alguna corrosión notable, su fuerza e ímpetu en su función era impecable.

Al levantarme de la siesta, mi primer impulso fue quitarme la camisa para ducharme y despertar (en ese orden). En el momento de levantar las manos, el gran abanico con su fuerza imparable, golpeó mi mano izquierda en el área lateral de la muñeca. Fue como un perfecto y limpio hit de Clemente. Mis ojos no salían del asombro al mirar el gran daño causado en mi mano. De la muñeca a los dedos, hubo un adormecimiento aterrador y el dolor era surreal. Sin pensar en nada más y como si ya la vida hubiera ensayado la casualidad, mi hermano que trabajó hasta inusualmente tarde en su oficina cerca de mi casa, respondió mi llamado y nos fuimos al hospital. Mi mano no se sentía… puedo describir cosas más crudas pero no son relevantes a donde voy con esta nota…

Luego de visitar 3 salas de emergencias de la capital, esa noche lograron estabilizarme pero me enviaron urgente al día siguiente a ver al cirujano ortopeda José Santiago. El Dr Santiago cuando me evaluó, me dice lo siguiente: “Bueno, aún no sabemos, pero si ese abanico cortó los nervios, vamos cuesta arriba porque puede no haber recuperación” Esas palabras fueron el detonador de lo que no había pensado hasta ese momento; esa es mi mano de tocar!! Vamos cuesta arriba?? Que significa eso? Yo tengo shows hasta fin de año y quiera Dios hasta que deje este mundo!! El Dr. muy responsablemente me dice: “Tenemos que prepararnos para lo peor, esperando lo mejor…” El kiosco se me comenzó a caer poco a poco… me percaté de la amenaza real de aquel violento encuentro con el majestuoso aparato mohoso…Era en efecto real la incertidumbre si podía volver a tocar guitarra o no…

Se programó una operación para los próximos días… esos días previo a la cirugía fueron los más largos de mi vida, entre preparativos, placas, pruebas… mi mano permanecía en el adormecimiento… no respondía, mi cerebro le decía que se moviera y nada…nada… Mi mente aunque confundida en la incertidumbre, tenía rastros de optimismo asomándose… dentro de mi, sabía que no importara lo que pasara, yo iba a estar bien y que iba a seguir tocando guitarra. Y lo he dicho bien…rastros…algo… una voz tímida que decía que todo iba a salir bien. Decidí seguir ese diminuto rastro hasta convertirlo en mi fe y único sustento en esos momentos. Cuando el Dr. termina la operación, ya yo había despertado antes de tiempo. Me da la buena noticia de que los nervios no estaban rotos, si no lastimados y que eso eran buenas nuevas, aunque era cuestión de tiempo y terapias el cuando mi mano iba a despertar de ese sueño no planificado.

Aunque aliviado de que se descartó la ruptura nerviosa, la realidad es que aún mi mano seguía sin reconocer la guitarra. Ese tiempo de espera, que no tenía una duración definida, fue mi lección de vida. Fueron tantas personas las que me mostraron su cariño y ayuda en ese momento que yo no podía creer tantas muestras de bendición pese a tan delicada experiencia. Hubo colegas que privadamente me hicieron acercamientos de sustituirme en mis trabajos para que yo siguiera cobrando. Las llamadas y buenas vibras si que conquistaron la ley de atracción! Mi mano no respondía aún pero me sentía protegido, como guardado bajo el ala de Dios hasta que fuera el momento de continuar con mi segunda oportunidad de seguir tocando.

Es increíble que tenga que ocurrir algo tan fuerte para uno empezar a reconocer las cosas que realmente son las importantes en la vida. Que cosa que dentro de nuestra ignorancia, nos comportamos con cierta arrogancia y muy seguros de que no vamos a perder lo que ya damos por sentado. La realidad es que nuestro mundo puede cambiar en un segundo. Nada de lo que tenemos es permanente, así lo pude ver yo con esta experiencia… solo nuestra gratitud por lo que tenemos es lo que nos hace crecer y comprender la naturaleza de estar vivo. Aprendí que en ese momento, nada de lo que me quejaba diariamente (el clima, las noticias, la goma, la gente indeseable…ect) no tenían absoluta importancia mientras esperaba a que mi mano despertara al mundo musical nuevamente.

Recordé a cada minuto lo mucho que me gusta tocar, lo mucho que me llena el alma, lo agradecido de Dios que estaba por dejarme vivir de mi pasión. Pensé mucho, mucho en mi hijita, mi familia, mis amigos, lo rico que es disfrutar de momentos simples, filosofar con los panas… en fin esa experiencia transformó mi forma de ver las cosas… Yo acepté que era una posibilidad el hecho de que si podía así de un suspiro perder mi habilidad para tocar a causa de ese accidente. En vez de pedir y prometer por una segunda oportunidad, mi vida giró alrededor del agradecimiento por lo que tenía, el gozarme lo que la vida me presenta, el sol, la lluvia, los besos de mi hijita… en fin disfrutar que habitamos aquí y ahora!

4 meses después, recuperé por completo mi habilidad para tocar… la vida me otorgó la segunda oportunidad y humildemente acepté la responsabilidad de tomarla. Desde ese momento en adelante, hago lo humanamente posible por ver lo positivo en toda situación.

Avanzando hacia el tiempo actual, 5 años más tarde, es evidente que las adversidades en general no han desaparecido. Al contrario, el pesimismo colectivo es aún mayor, y con mucha razón. Hay crisis económica, crímenes absurdos, pérdidas de empleos y lo peor, pérdida de esperanza de tiempos mejores.  Como es natural, las adversidades y pérdidas no me han dejado de ocurrir a mi tampoco, pero mi reacción ante ellas hubiese sido mucho más difícil sin esta lección de hace 5 Halloween atrás.

El mundo no ha dejado ni dejará nunca de ser adverso e injusto. Aún así no podemos enganchar los guantes. Es importante dar la batalla por lo nuestro, por lo que sea que traduzca en buena lid nuestra felicidad. “Vivir, amar y aprender” no hay de otra. (Reflexión tipo sección Self-Help jeje…)

Sé que muchos amigos recordarán esto que me pasó, a todos ellos, gracias de nuevo.

“En la vida nada es permanente, nada puede ser permanente. No esta en tus manos hacer algo permanente. Sólo cosas muertas pueden ser permanentes. Mientras más vida tenga algo, más fugaz será”.

2012

Se acaba casi el 2012 y no escribí eni blog, aunque aún hay esperanza de que algo escriba antes del 31. Ha sido un año extraño, de altas y bajas a nivel personal como a nivel global... que a fin de cuentas se enlaza una cosa con la otra.

Le cambié el título al blog y le hice uno que otro cambio...

viernes, 17 de septiembre de 2010

JM deja su twitter...

Malas nuevas, John Mayer deja su cuenta de twitter con una lista millonaria de seguidores... no es noticia nueva que Mayer ha tenido que detenerse a bregar con su salud emocional y quién sabe si el Twitter le causaba algún tipo de stress... Con una lista tan grande de seguidores, me imagino no debe ser fácil ignorar todo lo que te escriben, bueno y malo... me da curiosidad como debe ser el Twitter Home de una celebridad, seguro que debe ser más caótico que la fila de un viernes de lotto, a las 5 de la tarde en un puesto de gasolina.... seguimos informando...

martes, 14 de septiembre de 2010

De vuelta al blog...

Wow, no escribía aquí desde año viejo pasado... con tanta pumpeaera que empecé. Bueno, nunca es tarde para retomar algunas cosas... Me he quedado con las ganas de escribir cosas que ameritan demasiado pensamiento y por lo visto ando con vagancia mental. Pero mi blog sobre mis experiencias con Ednita, Black Guayaba, Madre Tierra, Mikie Rivera, Mónika, Lucecita y otros más, está en pie. 


Lo más "light" que me ocupa la mente para poder volver a hechar a correr mi blog es hablar un poco sobre Facebook y el Twitter. 


Estas redes sociales son la changa... jeje. Nadie puede negar que hookean de una manera inexplicable. Si fueramos a medir el tiempo que estamos frente a la compu, o en el tapón en el iPhone ( o el watagatapitusberry black), nos daríamos cuenta que dedicamos gran parte de nuestro tiempo a leer "la que hay hoy" en FB y Twitter. (Hablo por mí)


Ya yo no escucho radio ni veo TV, así que todos los eventos que me interesan, si no están por facebook, pues no me entero... lo confieso. Musicalmente, me gusta la red porque me entero de lo que están haciendo mis amigos músicos; donde están tocando y sus proyectos en proceso etc etc. Yo hago lo mismo con mis cosas musicales y me gusta recibir sus buenas vibras, aunque sea dándole al famoso "like".


Yo vivo con la esperanza de que Facebook le brinde a la población jangueadora, una apertura a todas las cosas interesantes que se hacen musicalmente aquí. Seré utópico talvez, pero porqué hay que disfrutar solo con lo que nos ponen los medios radiales y televisivos? 


Facebook puede ser el vehículo para que la gente se enfiebre más con la oferta musical del talento boricua. La Secta, Black Guayaba, Da' Zoo, Almas Band, Eva Cautiva, IAN, Ignacio Peña, Cultura Profética, Millo Torres, Fiel a la Vega... son los primeros que se me vienen a la mente...y todos tienen propuestas musicales para viajar el mundo entero. Mi deseo grande es que se sigan viendo frutos en la escena musical local. Creo que Facebook puede impulsar bastante... hay que seguir dando "like" 


Twitter, es mi red favorita, pero más en el plano personal. Yo sigo a mis amigos y también a muchos artistas. Todos escriben cosas personales o simplemente cosas triviales, y eso está bien cool ;-) John Mayer es el follow favorito. Mi terapia es leer los tweets. Confieso que he seguido gente que postea estupideces y me llenan el home, a esos los saqué jaja. Twitter, a diferencia de Facebook, es un circuito más cerrado y menos interactivo. Eso lo hace más honesto al escribir hasta 140 caracteres. Mis "posts" de twitter no son iguales a los de FB, creo que a veces me dan más ínfulas de pensador, y como no me sigue tanta gente, no hay tanto espacio a que me comenten boberías.... jaja 
[break para leer mis tweets] - Calle 13 tiene hambre y Almas Band se está presentando ahora mismo por el canal 11-


Como decia... twitter está tan bravo que lamento que no se me ocurriera a mí ... damn! 


Nos vemos en la próxima... 



(Se nota que hace tiempo no escribía... )













jueves, 31 de diciembre de 2009

La primera década del siglo 21!


Wow, hacía unas semanas que no actualizaba mi blog! Es 31 de diciembre de 2009 y lo que me tuvo aguantado de actualizar, fue mi intenso semestre de mis estudios graduados. Ando ya casi al final de este proyecto así que ya el point of no return pasó hace rato. De todos modos, ya oficialmente tengo par de dias libres antes de volver a mis faenas de maestro y músico. Honestamente, mientras escribo, no se ni de qué exactamente voy a escribir... no haré ninguna impresion de algo específico, solamente tengo el deseo de escribir y actualizar este mi espacio.

Mi siento muy agradecido de que lo que algún dia me propuse, puedo ver gran parte de los resultados. Sin duda que la primera década del siglo ha sido una vital tanto en mi carrera profesional como en mi vida personal (si es que hay alguna diferencia...).

Entre tantas cosas lindas vividas de la década sin duda una fué el tocar en el Carnegie Hall (NYC) junto a Ednita Nazario.  Recuerdo cuando llegamos allí, el sitio parecía tener fantasmas (así como la escuela de Harry Potter). Sin duda un sitio mágico! Los técnicos y empleados del teatro, tal vez no los más simpáticos del mundo, no nos dejaron tirar fotos en ningún momento. No los culpo por hacer su trabajo, pero oye... no todos los dias tu pisas un escenario como ese. Y estoy seguro que todo el que persigue una carrera en música, en algún momento se le tiene que pasar por la mente el tocar allí. Pero nada, creo que como quiera hay alguna foto que otra rondando por ahí. (Como la de arriba... ooops que le pasó a mi pelo?... ok no es importante eso ahora :P)

Recuerdo antes de comenzar a tocar, todas las luces apagadas y todos esos boricuas de NY, gritando y locos por ver a Ednita! Era para-pelos... yo miraba a mi alrededor y a mi lado estaba tocando mi gran amigo Jorge Laboy, mi heroe de toda la vida y una de mis inspiraciones para yo querer dedicarme a esto. Al otro lado estaba mi hermanito y genio músico Eguie Sierra. En ese momento de apagón, me dieron las mariposas en el estómago, y en par de segundos corrió por mi mente todo mi proceso musical desde que decidí dedicar mi vida a la música. Me vino a la mente mi familia que tanto apoyo me ha dado, la universidad, los shows con Madre Tierra, las palabras de mi hermano Junin " los campos se saturan de mediocres, no seas uno y tendrás éxito en lo que sea", en fin, fueron muchos pensamientos más que pertenecieron a ese momento y no los recuerdo ahora...

De repente, Ednita... arrancó con un tema A capella y la emoción de la gente en un lugar tan mágico, sentó la base para una noche mágica para todos los allí presentes.

Recuerdo bien tambien, que Eguie, Jorge y yo, terminamos celebrando con par de Stellas de barril jejeje... seguramente hablando de "true by pass" y haciendo chistes (como siempre)


A los lectores: Gracias por leer este post tan personal, pero quería compartir lo que me vino a la mente en esta noche de despedida de año tan lluviosa...

lunes, 30 de noviembre de 2009

Impresiones: RENT


No day but Today!!!


Supe de Rent como pal 1997, un buen amigo me la recomienda diciendome que la música me iba a gustar porque era bien rockeao y moderno. Mi amigo acertó y de que manera. Antes de tener la oportunidad de verlo, mi prima y actriz Margie, me regaló la grabación del cast original de Broadway y esa fué mi primera experiencia con la obra. Recuerdo que el primer tema que me llamó la atención fué One Song Glory, tema cantado por el personaje de Roger donde en un lamento quiere escribir una última canción para su propia redención por su vida tropezada y con una enfermedad terminal, AIDS.


Para el año 1999, tuve la oportunidad de viajar a NY a verla. Cuando escuché la primera canción, Rent, con el cast entero en constante movimiento, esas voces perfectamente afinadas, pensé que me iba a dar algo al presenciar semejante espectáculo. Demás está decir que salí fascinado con la obra y si ya me había gustado de tan solo escuchar el cd, más me gustó cuando la ví.


Tanto fué el impacto por la obra que hasta en la guitarra me aprendí muchos de las canciones aunque fueran algunas partes. Pero el impacto mayor que me causó Rent fué el despertar mi deseo por querer ser parte de una orquesta de un musical. Asi es, tambien soy uno de los tantos que ha soñado con tocar en Broadway. Tan es así que hasta mis primeros créditos de la maestría los completé en NYU!! Quién sabe si con la intención de terminar tocando Rent ;-) pero la vida me brindó otras bendiciones profesionales para que Puerto Rico sea mi sede profesional. Aunque, la vida da vueltas y vueltas...


Despues de verla tres veces, Rent fué el musical que me brindó la apertura de apreciar los musicales. Gracias a eso, me he disfrutado al máximo tocar algunos de ellos que se han presentado en PR como Footloose, Jesus Christ Superstar, West Side Story, Cats, Godspell y algunos más. Siempre soñe con la idea de la posibilidad de que hicieran Rent en Puerto Rico, y obviamente, tocarlo yo en la guitarra jeje.


Bueno, pues despues de unos cuantos años y sin esperarlo, me enteré de que iban hacer Rent en PR!! Empiezo a ver por Facebook las invitaciones para las audiciones de los personajes y me dije wowww, que cool! Pero... quién va a hacer la guitarra? que banda usarán? jeje me picó la curiosidad! La única información que tenía es que Jan Rivera lo iba a dirigir. Eso fué muy bien por dos razones;Primero: a Jan lo conocía por el concierto de Black:Guayaba y nos habíamos añadido por Facebook y manteníamos comunicación por ahí. Segundo: Jan es bajista!! Ufff que bien. Despues de pensarlo mil veces, le hice el acercamiento como quién no quiere la cosa y pues.... me delegó la silla de la primera guitarra!!!! Yo estaba muy seguro de que no lo iba a defraudar ;-)


Cuando busqué la música para estudiarla y hacer mis apuntes, no podía contener la emoción por el hecho de estar practicando algo que siempre había querido tocar. Era el feeling de esa primera oportunidad que me dieron para tocar en público. (De eso ha llovido bastante..)


Rent en Puerto Rico fué magia desde el primer ensayo! Todo el mundo estaba en el mismo track y bien "pompiaos". A nivel de que yo no quería que se acabaran los ensayos!!! Yo miraba de cerca todos los personajes, yo conocia la naturaleza de todos y la verdad que los muchachos/as los honraron muy bien. Arquímides y Orlando crearon una química exelente como Mark y Roger. Las voces muy bien acopladas y actuaciones bien logradas. Jeimy y Melisa se la comieron como Joanne y Maureen. Melisa, mi hermanita musical, debo decir que fué mi favorita, la que se robó el show!! Meli se convirtió en Maureen y se quedó con la sala en cada función. El resto del corillo lo hizo muy bien tambien claro está!


Tuve la oportunidad de conocer mucha gente talentosa y de buena onda. Aprovecho para enviarles mi abrazo a todos los que viajaron esa travesía conmigo. La banda; Jan, Naldy, Robert, Jorge y Verónica. Y el corillo que despues han seguido visitando a Madre Tierra; Miguel Rosa (gracias por atreverte a producir y dirigir), Teichka, Orlando, Melanie, Arquímides, Jeimy, Meli, Paola, Norwill, Michelle Brava, Arleen, Luis Llanos, Fernando, Noel... y los que se me quedaron... un verdadero placer para mí.


Gracias a Jan por darme esa oportunidad!! Te debo esa ;-) y Margie por ese trascendental regalo!! ;-)


Rent en PR fué demasiado corto o es que todo lo bueno dura poco? Espero se repita!!




No Day But Today....!


RIP Jonathan Larson (1960-1996)